EDUCACIÓN FÍSICA Y DEPORTES

Como antecedente, podemos mencionar que varios países ya las incluyen en los programas de formación por reconocer en ellas una riqueza motriz y cultural con valores históricos y sociales dentro de la sociedad contemporánea.

Al incluir las habilidades circenses en el contexto educativo se exige una planificación específica que busque adaptarlas a los alumnos para garantizar la mayor participación posible con un costo reducido y que pueda ser llevada a acabo en los más diferentes lugares.

Estas actividades circenses despiertan emociones cuyo valor educativo serían:

• Creatividad: se ofrecen situaciones motrices novedosas para el alumno, como por ejemplo la manipulación de diferentes materiales.
• Cooperación: la mayoría de las situaciones motrices permitirán la cooperación y la participación entre los alumnos
• Expresión corporal: permitiendo a los alumnos expresarse a través del movimiento.
• Habilidades: permite conocer y apropiarse de habilidades específicas del circo.

El cuestionamiento de ciertas convenciones tradicionales del circo, realizadas por algunas compañías en los años 70-80, ha permitido una renovación de sus artes. Abandonando la persecución sistemática de lo cada vez más peligrosos por lo bello, “el circo resume el pasaje histórico del héroe al artista”.

El aspecto más renovador del “nuevo circo” reside en el lazo que teje entre teatro, circo y danza (cuadro 1). Como en el teatro el espectáculo desarrolla una unidad alrededor de un tema o una historia interpretada por personajes. Como en la danza, el artista integra la dimensión estética de su rutina ofreciendo a los espectadores verdaderas coreografías.

Cuadro extraído de Fouchet, A. (2006).

Para nuestra disciplina, este “nuevo circo” se nos presenta como un espacio en donde uno puede satisfacer necesidades de actividades corporales muy diversas; cuya práctica tiene la particularidad de presentarse como un punto medio entre “diversión” y “perseverancia”: ofreciendo la posibilidad de vivir la emoción, el juego y la convivencia, confrontando al alumno al desafío, a la necesidad de identidad y a la posibilidad de re-apropiarse de una práctica histórica.
Considerada fuera del ámbito escolar, las artes del circo constituyen una práctica artística, es decir, una actividad de puesta en escena, de habilidades destinadas a producir en el hombre un estado particular de sensibilidad.
Como una primera aproximación de las habilidades circenses a la Educación Física, podríamos decir que éstas se incluyen como gimnasia en tanto aprendizajes de movimientos vinculados con la formación corporal y motriz, tanto en sus aspectos instrumentales como expresivos, teniendo como objetivo mejorar la relación de uno con su cuerpo, su movimiento, el medio y los demás.
 A pesar de esto, creemos necesario aclarar que el circo presenta una lógica propia que lo diferencia del resto de los contenidos de la Educación Física, en este sentido puede decirse que se asemeja a la historia que ha transitado el deporte dentro de nuestra disciplina.
Parlebás define el concepto de lógica interna como el sistema de rasgos pertinentes de una situación motriz y de las consecuencias que entraña para la realización de la acción motriz correspondiente. Esto significa que cada actividad física, deporte o situación motriz lleva de forma implícita unas normas o reglas a las cuales está sujeto el participante, provocando así la participación de unas acciones motrices concretas y específicas para cada juego. De esta manera la lógica interna nos determina la relación que establece cualquier sujeto con:

• el lugar que se realiza la acción
• el tiempo de juego.
• La interacción con los demás jugadores.
• Los diferentes roles de los jugadores.
• Formas de puntuación.
• El material.
• El espacio.

Decidir qué situaciones son propicias para el proyecto educativo de cada profesor equivaldrá a revisar la lógica interna de estas y por consiguiente poner de relieve la coherencia entre los objetivos didácticos y los contenidos propuestos.

Al develar la lógica interna de cada situación motriz hace posible el análisis previo de las consecuencias prácticas que pueden tener cada una de estas situaciones, así el profesor puede elegir y  programar aquellas situaciones que generen las acciones motrices que se relacionen con sus intereses y propósitos.

Todas las situaciones motrices circenses pueden tener como elemento clave la cooperación entre los alumnos. Si bien mantienen la autonomía respecto a la actividad en si, es de vital importancia la comunicación y la relación interpersonal.
Este tipo de actividades inciden directamente en objetivos didácticos referentes a la mejora personal del alumno (esfuerzo, sacrificio) y referentes a la relación interpersonal (solidaridad, empatía, tolerancia) que hacen de las actividades circenses un buen recurso para las clases de educación física, para fomentar la educación en valores.

En el aspecto motor los alumnos desarrollan todo su potencial, aprendiendo, conociendo y valorando las posibilidades de su propio cuerpo.

El valor que tiene el circo en la sociedad actual dentro del ámbito del espectáculo y dentro del ámbito motriz es muy precario en comparación con otras prácticas socialmente más aceptadas, como son los deportes, el teatro u otras actividades de ocio. Es con esta propuesta educativa que el circo puede desarrollarse y acercarse al alumno, de forma que este vivencie el significado de este mundo fascinante.

El circo como práctica social forma parte de esta realidad constituyendo un gran patrimonio cultural. Darle un tratamiento educativo es posible a través de las instituciones sociales trasmisoras del saber (escuelas, institutos, universidades) por su vinculación con el área de educación física.

El nuevo circo podría estar mucho más vinculado al área de educación física debido a la utilización constante del cuerpo como elemento de expresión que se relaciona con otros cuerpos en el espectáculo y se combina con elementos manipulables y aparatos fijos.

La motricidad que se genera en estas actividades no se limita al simple control del cuerpo, sino que genera actitudes con un potencial educativo que no pueden pasar desapercibidas a los profesores en educación física. Es en este sentido que se presentan las actividades circenses como un marco idóneo para trabajar la educación en valores en las clases de educación física.

El circo planteado en forma global, no ciñéndose tan sólo al aprendizaje de unas simples técnicas, incide directamente en la educación integral de los alumnos puesto que las diferentes situaciones motrices que se plantean suponen un desarrollo personal para el alumno en todos los ámbitos (afectivo, social, motor y cognitivo). Es confrontarlos en la práctica con los valores de ciudadanía, de autonomía y de responsabilidad.

Se pretende que el alumno aprenda las diferentes técnicas del circo, pero que además este aprendizaje le suponga una mejora en diferentes aspectos personales como la sensibilidad por la expresión corporal, el trabajo de la cooperación, el desarrollo de la creatividad, la mejora de la autosuperación y la constancia en las diferentes tareas, el conocimiento del propio cuerpo, la mejora de la autoestima, etc.

Se pretende que el mundo del circo favorezca el crecimiento del alumno como persona. Además, y aunque no es una tarea propia de la educación física, el construir materiales, nos puede aportar una serie de repercusiones positivas:

• Fomentar la creatividad cuando los recursos económicos son escasos.
• Poder practicar en forma autónoma las diferentes técnicas del circo, sin necesidad de esperar a las clases de educación física.

En el vasto dominio de las técnicas circenses, cuatro grandes prácticas pueden ser abordadas, sin demasiada dificultad, en el medio escolar: el malabarismo, el equilibrio, la acrobacia y el clown.

El malabarismo consiste en la manipulación de elementos diversos y tradicionales del circo, con el fin de hacer figuras de performance o con un objetivo artístico. El equilibrio se practica sólo o entre varios, sobre aparatos móviles o fijos, para desplazarse realizando figuras. La acrobacia aérea o en el suelo incluye técnicas con o sin aparatos, y se practica frecuentemente con un compañero. Por último el clown que concierne al movimiento en el escenario (utilización del espacio escénico, trabajo en presencia de espectadores, trabajo de improvisación, expresión corporal)

Los malabares son una propuesta de exploración lúdica y cooperativa de nuestro cuerpo, su movimiento y el de los objetos. La base de esta concepción es el juego. Se intenta que a partir de las diferentes actividades del circo se genere una dinámica de grupo donde el trabajo cooperativo sea el elemento indispensable para la obtención del objetivo final.

Los malabares son actividades que desarrollan las capacidades perceptivo motoras (coordinación, percepción kinestésica) las motoras (velocidad de reacción, frecuencia de movimientos, etc). Son habilidades especificas  que el alumno puede mejorar con la práctica, y no sólo mejorar desde un punto de vista técnico aislado, sino dentro de una dinámica lúdica de trabajo, la cual deriva de las propias características de la actividad.

Es necesario considerar también los malabares dentro de una dimensión expresiva singular, que da aún más sentido a la práctica, adaptando las destrezas desarrolladas a la realidad comunicativa y creativa que permite estos juegos. Se pretende que la construcción de los diferentes instrumentos se pueda aplicar  en cualquier ámbito educativo, por ello debe ser de fácil realización para el alumno y debe ser económico, puede realizarse con materiales de reciclaje.